全球票房年冠，为何在中国票房遇冷？

《头脑特工队》刚问世的时候，凭借天马行空、创意无限的设定风靡全球。

片中将情感、记忆、意识具象化，让喜怒哀乐活灵活现的出现在银幕上，与好看有趣的冒险故事搭配，在引人入胜的同时能够更加直观的审视自己。

人生的每个阶段都会经历拿起、放下、打破、重建、遗忘、开始，不可能一成不变，就像快乐有时也会缺席，悲伤也不尽是反面。

崩塌的友谊岛、怪兽岛会随着时间的推移变成另外一种样子。

有些朋友会走散，有些代沟会形成，这是成长的代价与阵痛，必须要面对，但有一点永远不能忘，那就积极向上，家人是最坚实的后盾。

《头脑特工队》想要传达的也是这一点，什么都会消失，唯有家人一直相伴，为每个孩子的未来遮风挡雨，让他们快乐长大，少点烦恼。

不过，若是直接这样表达，说教味儿太浓，观众肯定难以接受，甚至还会反感，毕竟没人愿意被指手画脚。

所以《头脑特工队》采取了寓教于乐的方式，把一些道理埋在电影当中，让观众自己去发现，发挥他们的主观能动性，减少拿来主义。

得到的东西就都是自己的，可以是心理学，可以是教育学，也可以是解剖自己，也没有按着牛头喝水，强行让快乐占据主导。

她也有控制不住的时候，忧怕怒厌总会乘虚而入，全球票房年冠，为何在中国票房遇冷？就像每个人，到新环境不适应会忧，结交新朋友会怕，一时矢志不免怨叹。

i人与e人的属性总在不停跳转，控制情绪从来不是一件简单的事，快乐缺席也时常发生，该发泄的时候就得放肆，装出来的感情是泡沫，一戳就破。

但别忘了最终的目的地是好好活，因为大家都有一支头脑特工队在为自己保驾护航，作为舵手的你应该让自己走向正确的航向，这一次是童年，下一次是青春期，《头脑特工队》足以贯穿一生。

顺应第一部的成长轨迹，《头脑特工队2》讲的便是莱莉青春期的故事。

进入青春期，眼界开阔了，自我意识形成了，情绪也就不止五种，又增加了焦虑、羡慕、尴尬、丧气。

新旧情绪之间有了冲突，戏剧矛盾激化，《头脑特工队2》的剧情重点出现了，两派对抗跟寻找自我。

这也是从小时候过渡到青春期的必经之路，告别无尤无怨，只分对错，迎接新的社交与圈子，人生的第二阶段开启。

青春的烦恼、迷茫、离别、谎言、伪装、迎合、自卑、背叛、嘲讽、认可、攀比、消极、自私、自信、勇气等影响三观的因素逐一登场。

若是能有正确的引导或自己意识到自己的行为举止，就不会与当初的自己与好友走散，如莱莉最后通过反省又跟好友重归于好，不再贪慕虚荣。

如果一味的随大流，还美名其曰和光同尘，那将会让自己不再纯粹，糟糕接踵而至，如莱莉为了所谓的合群变成了自己曾经最讨厌的样子。

这是因为成长从来不是一件容易的事，因为快乐不再简单，小时候哭着哭着就笑了，草坪上练练球就能开心一整天。

长大后笑着笑着就哭了，即使进入最好的冰球队也会有各种难缠叨扰，怎么追赶上他人，如何处理好关系，都能叫人头大。

人一旦接触社会事，校园里的快乐就消失了，青春时的活波就不见了，人情是全世界都难两全其美的一道难题。

《头脑特工队2》将这些青春期少女的真实样子描绘的很传神。

但想象力和文本设计显然不如第一部，叙事方式还是老一套，离开大脑总部，历经千难万险回到总部，过于注重大场面，忽略了小而美。

就像商业大片一样，有钱做很多特效，唯独忘了精致，《头脑特工队》的核心是细节打磨到位，让人自主认同，不是形式主义和口号，说教多了就顾此失彼了。

当然，这是跟前作比，若是单独拿出来，《头脑特工队2》还是值得一看的。

只是，在全球狂揽8.57亿美元却在内地马失前蹄，票房过亿多一点，仅是全球票仓的第八名，不过，这个数字意料之外情理之中，毕竟上一部在内地的票房还不如第二部。

再加上该片的宣发好像不怎么在乎内地的票房多少，基本处于一个佛系的状态，有就有，没有也行，秉持着其他地方已经够了，这里有多少算多少的态度，致使许多人根本不知道有这么一部动画上映。

其实，《头脑特工队2》特别合家欢，很适合家长带着十来岁的孩子一起去看。

只是这个年龄段的孩子他们的心思都不在电影上，也不想被家长用一部电影教育，正处于叛逆期。

不同于《熊出没》这类动画，一个人至少带两张票，不被片中同年龄的群体喜欢也是《头2》在内地票房不佳的原因之一。

但无伤大雅，现在续集的票房已经超过前作，怀旧奶奶的第三部必然走马上任了，坐等皮克斯再出手吧。